{"title":"E-Books","description":"\u003cp\u003eA editora Circuito pretende disponibilizar parte de seu conteúdo gratuitamente em formato ebook ou pdf. Aproveite!\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"hyperorganics-4-vegetal-cosmogonies-and-art-carl-hayden-smith-and-roseanne-wakely-edward-shanken-jer","title":"Hyperorganics 4: vegetal cosmogonies and art –  Carl Hayden Smith and Roseanne Wakely \/ Edward Shanken \/ Jeremy Narby \/ Luis Eduardo Luna \/ Olga Kisseleva \/ Roy Ascott","description":"\u003cp\u003eHyperorganics events and published collection are actions supported by the Graduate Program in Visual Arts of the School of Fine Arts, from the Federal University of Rio de Janeiro, organized by the Research Group Nucleus of Art and New Organisms (Núcleo de Arte e Novos Organismos) – NANO, under the coordination of professors Guto Nóbrega and Malu Fragoso, from the Interdisciplinary Poetics line of research. Centered on the relationship between different technologies, art and the context in which human actions unfold and give meaning to life, Hyperorganics is characterized by a vertical approach, bringing together undergraduate and graduate students, and at the same time a horizontal one, by connecting university and society, nature and culture, art and the world, blurring the boundaries between the universe of so-called new technologies and that of traditional practices. Thus, it seeks to promote integration between knowledge legitimized by science, in the conventional sense, and knowledge of indigenous peoples, whether visible or invisible, verbal or non-verbal. The fourth volume of the Hyperorganics collection brings together thoughts around the theme “Vegetable Cosmogonies and Art”. In it, we find essays by researchers translated into Portuguese, reinforcing transnational dialogues. Among the multiple guidelines of contemporary debates, the one that focuses on the Anthropocene and the sustainability of the planet has gained greater visibility and interest in artistic production and the resulting reflection, both in propositions that are specifically dedicated to the universe and the presence of plants in its propositions, as well as in the knowledge and transcultural practices that unfold from the knowledge that derives from this plant world. Thus, the publication reinforces, from a reflective and integrative perspective, the criticism of a modus operandi in which different views of the world and ways of life, rather than in opposition, need to be seen in constant interchange. If plant cosmogonies are presented as an area of transdis- ciplinary interest, it is from poetic experimentation that they are approached in this publication, reinforcing the production of contemporary art beyond the technical universe and an autonomous thought turned in on itself. In this key, from a perspective of the now, disciplinary and cultural territories, as well as dilated and transversal temporalities, point to a reflection and production committed to an ethical and aesthetic dimension in transformation, since it is no longer possible to sustain practices not connected with multiple dimensions and diverse knowledge, unilateral and supposedly universal concep- tions of the world. In this sense, we are experiencing a process of reframing the concept of “art”, still in progress, of which we do not fully understand, and such initiatives allow us to envision some of the possibilities for this other understanding.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIvair Reinaldim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/2024_PPGAV_Vol.4_EN-p.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231922798828,"sku":"EC-0001","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/hiperorganicos-en.jpg?v=1768879270"},{"product_id":"hiperorganicos-4-cosmogonias-vegetais-e-arte-carl-hayden-smith-e-roseanne-wakely-edward-shanken-jere","title":"Hiperorgânicos 4: cosmogonias vegetais e arte – Carl Hayden Smith e Roseanne Wakely \/ Edward Shanken \/ Jeremy Narby \/ Luis Eduardo Luna \/ Olga Kisseleva \/ Roy Ascott","description":"\u003cp\u003eTanto o evento homônimo quanto a coleção Hiperorgânicos são ações apoiadas pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Belas Artes da UFRJ, organizadas pelo grupo de pesquisa Núcleo de Arte e Novos Organismos – NANO, sob coordenação dos docentes Guto Nóbrega e Malu Fragoso, da linha de pesquisa Poéticas Interdisciplinares. Centrado na relação entre as diversas tecnologias, a arte e o contexto em que as ações humanas se desdobram e dão sentido à vida, o Hiperorgânicos se caracteriza por uma atuação verti- cal, ao aproximar estudantes da graduação e da pós-graduação, e ao mesmo tempo horizontal, ao conectar universidade e sociedade, natureza e cultura, arte e mundo, e ao diluir fronteiras entre o universo das chamadas novas tecnologias e aquele das práticas tradicionais. Assim, procura promover a integração entre conhecimentos legitimados pela ciência, no sentido convencional, e saberes dos povos originários, sejam eles visíveis ou invisíveis, verbais ou não verbais.O quarto volume da coleção Hiperorgânicos agrupa reflexões em torno do tema “Cosmogonias vegetais e arte”. Nele, encontramos ensaios de pesquisadores e pesquisadoras traduzidos para a língua portuguesa, reforçando diálogos transnacionais. Entre as múltiplas pautas dos debates contem- porâneos, aquela que se volta para o Antropoceno e para a sustentabilidade do planeta tem ganhado maior visibilidade e interesse na produção artística e na reflexão dela decorrente, tanto nas proposições que se dedicam especificamente ao universo e à presença das plantas em suas proposições, quanto nos conhecimentos e práticas transculturais que se desdobram a partir dos saberes que decorrem desse mundo vegetal. Assim, a publicação reforça, a partir de uma perspectiva reflexiva e integrativa, a crítica a um modus operandi em que diferentes visões de mundo e modos de vida, mais que em oposição, precisam ser vistos em constante intercâmbio. Se as cosmogonias vegetais se apresentam como área de interesse transdisciplinar, é a partir da experimentação poética que elas são abordadas nesta publicação, reforçando a produção da arte contemporânea para além do universo técnico e de um pensamento autônomo voltado para si. Nessa chave, sob uma perspectiva do agora, territórios disciplinares e culturais, assim como temporalidades dilatadas e transversais, apontam para uma reflexão e produção comprometidas com uma dimensão ética e estética em transformação, uma vez que não é mais possível sustentar práticas não conectadas com dimensões múltiplas e saberes diversos, concepções de mundo unilaterais e pretensamente universais. Nesse sentido, vivemos um processo de ressignificação do conceito “arte”, ainda em curso, do qual não temos compreensão plena, e iniciativas como essa nos permitem vislumbrar algumas das possibilidades para esse outro entendimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIvair Reinaldim\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/2024_PPGAV_Vol.4_PT-p.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231922831596,"sku":"EC-0002","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/hiperorganicos-pt.jpg?v=1768879271"},{"product_id":"hiperorganicos-3-arte-consciencia-e-natureza-criar-cultivar-conectar-guto-nobrega-e-malu-fragoso-org","title":"Hiperorgânicos 3:  arte, consciência e natureza \/ criar, cultivar, conectar Guto Nóbrega e Malu Fragoso (org.)","description":"\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/hiperorganicos.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231922864364,"sku":"EC-0041","price":96.9,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/hiperorganicos-1.jpg?v=1780503622"},{"product_id":"coletivos","title":"Coletivos","description":"\u003cp\u003eNum tempo de proliferação de redes sociais, especialmente no Brasil, a formação de coletivos, virtuais ou não, se torna cada vez mais comum, extrapolando o circuito das artes e se espalhando por diferentes áreas da cultura, transformando as formas de viver, perceber e definir conceitos como produção, consumo, arte, entretenimento e política.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCircunscritos no campo das artes visuais, mas cientes de que as fronteiras entre esse campo e outros campos que tecem a trama social se tornam cada vez mais tênues, os organizadores deste livro têm como objetivo oferecer expressivo material primário para os interessados em estudar esse significativo fenômeno contemporâneo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO livro é organizado por Renato Rezende e Felipe Scovino.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2010\/10\/CIRCUITO_Coletivos_Miolo_SAIDA2-copy.pdf\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231923978476,"sku":"EC-0020","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/COLETIVOS.jpg?v=1778875386"},{"product_id":"iracema-barbosa-patricia-correa-org","title":"Iracema Barbosa – Patrícia Corrêa (org.)","description":"\u003cp\u003eIracema Barbosa tem transitado, ao longo de mais de 30 anos de trabalho artístico, por processos de mobilização plástica e afetiva de linhas e cortes. Desde o início, seu trabalho se fez pelo movimento intuído e pela decisão meditada sobre os limites, seja no envolvimento com a direção e a montagem de filmes ou na prática do desenho e da pintura, vivenciados intensamente a partir do final dos anos 1980. O engajamento expressivo com planos e cisões, perspectivas e justaposições, contornos e contigui- dades despertaram a artista para o universo ilimitado dos limites. Isso significa sentir a oscilação entre unidade e partes, entre figura e fundo, objeto e espaço, igual e diferente; significa produzir, assumir e deslocar interfaces e interrupções, portanto é algo que concerne a toda experiência da arte. Tornar-se artista, entre muitas outras coisas, implica lançar-se à vertigem dos limites.\u003cbr\u003ePatrícia Corrêa\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2025\/01\/livro-Iracema-Barbosa.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231926599916,"sku":"EC-0064","price":200.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/IRACACENA-BARBOSA.jpg?v=1778875357"},{"product_id":"hiperorganismos-arte-tecnologia-coerencia-conectividade-e-o-campo-integrativo-carlos-augusto-moreira","title":"Hiperorganismos. Arte, tecnologia, coerência, conectividade e o campo integrativo – Carlos Augusto Moreira da Nóbrega","description":"\u003cp\u003eEste livro é uma intervenção teórica e prática no campo da arte e da tecnologia. Ele procede do reexame de quatro domínios específicos que nos últimos 60 anos informaram consideravelmente a invenção de novas formas estéticas. São estes: arte, ciência, natureza e tecnologia. Identifica- mos que cada um desses domínios – e a forma como informam uns aos outros – reflete a influência de uma tradição analítica ocidental baseada em fragmentação, dicotomias e dualidades. Em consequência disso, a arte das últimas décadas tem sofrido com um tipo de pensamento mecanicista que resulta de um modelo estético predominantemente desgastado, fundado em dualidades como: objeto\/processo, forma\/comportamento, significado\/informação.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA questão central que o presente estudo aborda é: como superar essa herança predominantemente reducionista e desenvolver um modelo estético capaz de interligar, de forma integrativa, esses díspares domínios, respectivos discursos e práticas? A resposta a essa pergunta, desenvolvida ao longo deste livro, é um princípio estético construído sobre as noções de ressonância, coerência e modelos de campo, enraizado em uma visão integrativa dos organismos vivos, baseada na teoria dos biofótons. Isso constitui a principal contribuição deste estudo para um novo conhecimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA abordagem teórica desta pesquisa é desenvolvida a partir da revisão do conceito de forma, apoiada em uma análise da Gestalt fornecida por Rudolf Arnheim, e envolveu a consideração das ideias de Gilbert Simondon (o conceito de “concretização”) e Vilém Flusser (o conceito de “aparelho”), a fim de obter uma visão mais profunda da natureza da tecnologia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2023\/06\/9786586974584_MIOLO.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231926632684,"sku":"EC-0030","price":220.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/hiperorganicos-220x320.png?v=1771623631"},{"product_id":"cassino","title":"Cassino","description":"\u003cp\u003eCatálogo da intervenção urbana “Cassino”, de Heleno Bernardi, nas ruínas do antigo Cassino da Urca, no Rio de Janeiro. Curadoria de Renato Rezende.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2017\/12\/cassino.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231927025900,"sku":"EC-0075","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/CASSINO.jpg?v=1778875351"},{"product_id":"lab-criativo-creative-lab-paul-heritage-batman-zavareze-renato-rezende-org","title":"Lab Criativo \/ Creative Lab – Paul Heritage, Batman Zavareze, Renato Rezende (org)","description":"\u003cp\u003eO Lab Criativo foi criado e teve curadoria de Batman Zavareze e Paul Heritage. Foi produzido pelo People’s Palace Projects (Queen Mary University of London), pelo Festival Multiplicidade e pelo Creativeworks London, com fundo para a pesquisa do Arts and Humanities Research Council do Reino Unido (AHRC) e do Newton Fund. A exposic?a?o do projeto final foi recebida pelo Oi Futuro e pela Redes da Mare? em associac?a?o com a Age?ncia de Redes para a Juventude, a Olabi, a UNIRIO, a UFRJ e a CasaRio. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/labcriativo-ebook-1.pdf\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231927091436,"sku":"EC-0104","price":40.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/LAB-CRIATIVO.jpg?v=1778875350"},{"product_id":"catalogo-da-exposicao-da-escrita-delas-_-elas","title":"Catálogo da exposição Da Escrita Delas _ Elas","description":"\u003cp\u003eCatálogo da exposição Da Escrita Delas _ Elas que aconteceu na Galeria do Lago, Museu da República, com a curadoria de Fabiana de Moraes e Isabel Sanson Portella, com o patrocínio da Funarte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2015\/07\/Catalogo-Escrita-Miolo-B.pdf\" title=\"Baixe o catálogo na íntegra.\"\u003eBaixe o catálogo na íntegra.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231927255276,"sku":"EC-0108","price":20.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/da-escrita.jpg?v=1771623737"},{"product_id":"sos-poesia-renato-rezende-e-dirk-vollenbroich","title":"S.O.S. Poesia – Renato Rezende e Dirk Vollenbroich","description":"\u003cp\u003eCatálogo da exposição S.O.S. Poesia da dupla de artistas Renato Rezende e Dirk Vollenbroich no MAR – Museu de Arte do Rio. De acordo com o curador Paulo Herkenhoff, o projeto S.O.S. Poesia inaugura o programa\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMAR Extracúbico\u003c\/em\u003e, propõe abrigar experiências e projetos que demandam uma apresentação para além dos limites físicos e institucionais de suas próprias galerias de exposição no formato do “cubo branco”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2015\/06\/sos_poesia.pdf\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231927288044,"sku":"EC-0109","price":120.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/S-O-S-POESIA.jpg?v=1778875349"},{"product_id":"passagem-secreta-brigida-baltar","title":"Passagem Secreta – Brígida Baltar","description":"\u003cp\u003eBrígida Baltar nasceu no Rio de Janeiro, onde vive e trabalha. Estudou na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio de Janeiro, e frequentou o grupo Visorama (formado por artistas), no final dos anos 80. Já nos anos 90 começa a participar de exposições importantes, como a Bienal de Havana, em 1994,\u003cspan id=\"more-430\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ee Panorama de Arte Brasileira, em 1997.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEntre as exposições recentes mais importantes estão After Utopias, Museu Pecci, Itália, 2009; e An Indoor Heaven, no Firstsite, em Colchester, Inglaterra, em 2006. Em 2007, faz a instalação Passagem Secreta, na Fundação Eva Klabin, no Rio de Janeiro, e integra o Panorama de Arte Contemporânea 2007, no Museu de Arte Moderna de São Paulo e Alcalá Madrid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEm 2005, participa das exposições L’Autre Amerique, Passage de Retz, Paris, e Untitled, Santa Barbara Contemporary Arts Forum, Santa Bárbara, EUA. Em 2004, integra a exposição Body Nostalgia, MOMAT – Museu de Arte Moderna de Tóquio e Unbound, Parasol Unit, em Londres. Em 2002, participa da Bienal de São Paulo e C’est pas du cinema, Studio Fresnoy National des Arts Contemporains, França.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/_books\/brigida.pdf\"\u003e→ Leia aqui\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231927681260,"sku":"EC-0088","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/tv_004-220x320.jpg?v=1768879343"},{"product_id":"historia-da-arte-hoje-desafios-e-perspectivas-vera-beatriz-siqueira-e-mauricio-barros-de-castro-orgs","title":"História da arte hoje: desafios e perspectivas – Vera Beatriz Siqueira e Maurício Barros de Castro (orgs)","description":"\u003cp\u003ePara articular os textos, escritos em coautoria de docentes do PPGHA com discentes, egressos e pesquisadores externos, foram definidos dois eixos centrais que, de certo modo, são reverberações ou desdobramentos dos conceitos que fundamentam a própria história da arte global: recepção e alteridade. O primeiro, “Novas leituras da tradição”, reúne artigos que propõem uma abordagem inovadora de problemas tradicionais da história da arte, mostrando como a historicidade de antigos temas é remodelada a partir de novas teorias, metodologias e epistemologias. Nesse sentido, radicaliza a noção de recepção, trazendo para a pesquisa histórico-artística o compromisso com a contemporaneidade da interpretação. O segundo eixo, “Alteridades, memórias, restituições”, abriga reflexões que ampliam as fronteiras do que se entende por História da Arte, engajando-se em temas como as questões étnico-raciais e de gênero, o problema do patrimônio, o apagamento de memórias e tradições e a restituição cultural. A alteridade, portanto, não é entendida como algo exterior ou diverso, e sim como aquilo que nos constitui, apresentando uma história da arte que esgarça as bordas entre o que é próprio e o que é “outro”, e que se envolve na tarefa de pensar sua conexão com questões histórico-sociais urgentes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/PPGHA_vol-2_web.pdf\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928008940,"sku":"EC-0008","price":150.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/HIST-RIA-DA-ARTE-HOJE.jpg?v=1778875343"},{"product_id":"quebraquina-jorge-soledar-rosemeri-conceicao-e-mirela-luz-orgs","title":"Quebraquina – Jorge Soledar, Rosemeri Conceição e Mirela Luz (orgs)","description":"\u003cp\u003eEdição do encontro de pesquisadores em artes visuais da PPGAV- UFRJ propondo abrigo e publicação de reflexões sociais acerca da cultura artística como fenômeno social e político através do sensível, e quiçá, enquanto esclarecimento visual e narrativo de nossos reposicionamentos entanto sujeitos-intelectuais da cultura e não “filiais” de territórios imperialistas. Propomos agrupados e juntos aqui, um grande quebra-cabeças no qual cada um contribui com seu espaço contranarrativo, seja justapondo, sobrepondo ou misturando quinas ou cantos, de maneira a compreendermos juntos, entre a base e o topo, uma plataforma transformadora de nossas posições sociais e artísticas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/2022_Circuito_Quebraquina_14x21.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928467692,"sku":"EC-0101","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/quebraquina-220x320.jpg?v=1768879353"},{"product_id":"artistas-e-seus-livros-conversas-sobre-publicacoes-e-outros-olhares-iracema-barbosa-org","title":"Artistas e seus livros: conversas sobre publicações e outros olhares – Iracema Barbosa (org.)","description":"\u003cp\u003eO livro apresenta conversas com Cristina Salgado, Jose? Resende, Carlos Zi?lio, Cildo Meirelles, Anna Maiolino, Nelson Felix e Leila Danziger, conduzidas pela artista e teórica da arte Iracema Barbosa, realizadas entre setembro de 2019 e abril de 2020. Sa?o registros relevantes que nos da?o uma ideia de acontecimentos, desencontros e encontros na histo?ria das artes visuais no Brasil, nos u?ltimos 50 anos ao menos. O fio condutor das conversas é a relac?a?o dos artistas com livros que tratam de suas pro?prias obras, e sobre dificuldades relativas a? [in]visibilidade da arte no Brasil.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/2022_circuito_iracema_barbosa.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928500460,"sku":"EC-0118","price":45.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/ARTISTAS-E-SEUS-LIVROS.jpg?v=1778875336"},{"product_id":"desilha-3-michelle-sommer-e-livia-flores-org","title":"Desilha 3 – Michelle Sommer e Lívia Flores (org.)","description":"\u003cp\u003eLivro organizado por Michelle Sommer e Lívia Flores com a participação de Aline Besouro, André Leal, Barbara Marcel, Andreas Doepke e Tom Nóbrega, Cecilia Cavalieri, Denilson Baniwa, Diambe da Silva, Flora Dias, Ismar Tirelli Neto, Juliana Fausto, Luiza Baldan, Mabe Bethônico, Mayra Martins Redin, Micaela Cyrino, Raquel Versieux e Sandra Benites\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2022\/01\/Desilha3_web.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928533228,"sku":"EC-0103","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/CADERNO-DESILHAS-3.jpg?v=1778875335"},{"product_id":"territorios-sensiveis-walmeri-ribeiro","title":"Territórios Sensíveis – Walmeri Ribeiro","description":"\u003cp\u003eCriado em 2014 pela artista e pesquisadora Walmeri Ribeiro, TERRITO?RIOS SENSI?VEIS e? um projeto de pesquisa e criac?a?o em artes que reu?ne artistas-pesquisa- dores, cientistas, ambientalistas e comunidades locais para que, juntos, possam construir novas formas de imaginar e viver no mundo contempora?neo. Inserido num campo de dia?logo da arte com as questo?es ambientais, sobretudo, do impacto do Antropoceno e, consequentemente, das mudanc?as clima?ticas nos modos de vida, o projeto propo?e experie?ncias colaborativas de pesquisa-criac?a?o em arte, tecnologia e cie?ncia. Realizado em territo?rios especi?ficos, acredita que a arte, com sua capacidade de sensibilizac?a?o e sua forc?a micropoli?tica, pode desestabilizar nossos pensa- mentos e pra?ticas individuais e coletivas, para e com o que, comumente chamamos de natureza, gerando assim um maior engajamento com o territo?rio onde se vive e com a biosfera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/territoriossensiveis_ebook-1.pdf\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928664300,"sku":"EC-0123","price":120.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/territorios-sensiveis-220x320.jpg?v=1771623758"},{"product_id":"arte-e-memoria-fernanda-albertoni-patricia-correa-thiago-fernandes-orgs","title":"Arte e memória – Fernanda Albertoni, Patrícia Corrêa, Thiago Fernandes (orgs.)","description":"\u003cp\u003eAs relações entre arte e memória, isto é, a assumida tarefa da arte em representar tempos pregressos à luz do presente e trabalhar com os vínculos simbólicos de uma sociedade com suas narrativas, têm sido intensamente discutidas desde o fim do século XX. Em suas diferentes configurações, a \u003cem\u003ememória\u003c\/em\u003e, bem como suas potencialidades e as ameaças a ela, continuam a ser reelaboradas e ressignificadas por práticas, agentes e instituições da arte que se conectam não somente a revisões do passado, mas suas incidências em presentes e futuros. Especialmente em tempos de crise – seja esta histórica, estética, cultural ou sócio-política –, cresce a importância de questionamentos sobre como a arte, suas estratégias e aparatos podem reiterar, contribuir ou desafiar construções e apagamentos da memória.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEncarando a urgência de tais questões, o XXII Encontro de Pesquisadores do PPGAV\/EBA\/UFRJ: \u003cem\u003eArte e Memória em Tempos de Crise\u003c\/em\u003e convidou a reflexões sobre como e quais memórias ou contra-memórias ganham visibilidade ou continuam a ser silenciadas no campo da arte e em suas relações com a sociedade e subjetividades, fomentando debates acerca das contribuições, ameaças e limites (se tal) da longeva relação entre arte e memória, e como ela se desdobra no contexto do presente. O Encontro de Pesquisadores do PPGAV é organizado por estudantes e esta edição ocorreu com supervisão das professoras Patricia Corrêa e Fernanda Albertoni, realizado no Museu da República do Rio de Janeiro em dezembro de 2019, com apoio PROEX\/CAPES. Nos Anais do Encontro, o leitor poderá travar contato com a produção discente do PPGAV e de outros jovens pesquisadores de diversas universidades, inclusive internacionais, bem como com a contribuição de uma das palestrantes convidadas, a artista e professora Leila Danziger, e com o registro da intervenção do artista convidado, Yhuri Cruz, e outras intervenções selecionadas pela chamada aberta para o evento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/ebook-arte-e-mem%C3%B3ria-ppgav.pdf\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928729836,"sku":"EC-0125","price":120.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/arte-e-memoria-220x320.jpg?v=1771623759"},{"product_id":"a-ideia-do-cinema-na-arte-contemporanea-brasileira-katia-maciel","title":"A ideia do cinema na arte contemporânea brasileira – Katia Maciel","description":"\u003cp\u003eSão muitas as questões que os artistas colocam à forma clássica do cinema como um dispositivo de exibição de imagens em movimento para um público sentado em uma sala escura. Arquivo, apropriação, dispositivo, máquina, diálogo, conceito, fotografia, tecnologia, escala, memória, tempo. São muitos os termos trazidos por obras a redefinirem o cinema. Outras tecnologias e modos de ver, novas interlocuções com o espectador visitante, fabulação e memórias, imagem performativa e registros. A multiplicação das telas e suas relações. A construção de uma arquitetura particular para abrigar máquinas de imagens. O deslocamento da origem da imagem primeira, ou seja, a apropriação de arquivos de imagens e o reposicionamento de suas narrativas originárias. Movimentos inesperados de câmera. Efeitos de rasuras como uma imagem inaugural. São algumas das proposições aqui dispostas. O que me atrai nesses e em tantos trabalhos que não couberam aqui é um certo inconformismo diante de um modelo de cinema que se consolidou abrigando pouco as formas mais experimentais a que devem sua origem desde os primeiros tempos. Os artistas de cinema são aqueles que não se acomodam nas imagens que veem e pelas quais são vistos e continuam a inventar passagens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKatia Maciel\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2020\/11\/a-ideia-de-cinema-na-arte-contemporanea.pdf\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928762604,"sku":"EC-0126","price":99.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/A-IDEIA-DE-CINEMA.jpg?v=1778875330"},{"product_id":"desilha-2-michelle-sommer-e-livia-flores-org","title":"Desilha 2 – Michelle Sommer e Lívia Flores (org.)","description":"\u003cp\u003eLivro organizado por Lívia Flores, Michelle Sommer e Renato Rezende com a participação de Alessandra Vannucci Aline Portugal Amanda Costa Ayla Tavares Benjamin Seroussi Chang Chi Chai Cícero Portella Cosme Felippsen Cristina de Pádula Cristina T. Ribas Eduardo Brandão Pinto Érico Araújo Lima Frederico Benevides Laura Burocco Livia Flores Lucas S. Icó Luiz Guilherme Vergara Martha Niklaus Maurício Hora Michelle Sommer Paola Barreto Paulo Tavares Rafael Alonso Ronald Duarte Stanley Vinicius Tertuliana Lustosa Thelma Vilas Boas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2019\/12\/miolo-final-web-2.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928795372,"sku":"EC-0111","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/CADERNO-DESILHA-2.jpg?v=1778875330"},{"product_id":"poeticas-cosmopoliticas-fabiane-m-borges-leonardo-bertolossi-michelle-sommer-e-cabelo","title":"Poéticas cosmopolíticas – Fabiane M. Borges, Leonardo Bertolossi, Michelle Sommer e Cabelo","description":"\u003cp\u003eEsta coletânea traz trabalhos dos pesquisadores de pós-doutorado do PPGAV UFRJ dos anos de 2017 e 2018, vinculadas às linhas de pesquisa Linguagens Visuais, Poéticas Interdisciplinares, Imagem e Cultura e História e Crítica da Arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/m_poeticas.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928828140,"sku":"EC-0112","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/poeticas-cosmopoliticas-220x320.jpg?v=1768879362"},{"product_id":"flavio-de-carvalho-expedicionario-renato-rezende-e-amanda-bonan-org","title":"Flávio de Carvalho expedicionário – Renato Rezende e Amanda Bonan (org.)","description":"\u003cp\u003eCatálogo da exposição\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eFlávio de Carvalho expedicionário\u003c\/em\u003e, com curadoria de Renato Rezende e Amanda Bonan, na Caixa Cultural de Brasília e São Paulo (2017, 2018), com textos críticos de Ana Maria Maia, Larisa da Mata Costa, Renato Rezende e Veronica Stigger.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2018\/02\/expecionario.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928860908,"sku":"EC-0113","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/expecionario-1-220x320.jpg?v=1768879364"},{"product_id":"desilha-michelle-sommer-e-livia-flores-org","title":"Desilha – Michelle Sommer e Lívia Flores (org.)","description":"\u003cp\u003eLivro organizado por Lívia Flores, Michelle Sommer e Renato Rezende a partir do seminário Desilha de pesquisa em arte e cidade, ocorrido na Casa França-Brasil entre 26 e 28 de julho de 2016.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2017\/12\/desilha-miolo.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928893676,"sku":"EC-0114","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/CADERNO-DESILHA-1.jpg?v=1778875328"},{"product_id":"desterros-terreiros-fabiane-m-borges-erick-felinto-leonardo-bertolossi-clara-de-goes-mario-pedrosa-e","title":"Desterros, terreiros – Fabiane M. Borges, Erick Felinto, Leonardo Bertolossi, Clara de Góes, Mário Pedrosa e Michelle Sommer","description":"\u003cp\u003eEsta coletânea traz trabalhos dos pesquisadores de pós-doutorado do PPGAV UFRJ dos anos de 2017, vinculadas às linhas de pesquisa Linguagens Visuais, Poéticas Interdisciplinares, Imagem e Cultura e História e Crítica da Arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2017\/11\/desterros.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928926444,"sku":"EC-0115","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/DESTERROS.jpg?v=1778875327"},{"product_id":"outros-comecos-analu-cunha-cadu-daniela-mattos-fabio-mourilhe-leonardo-bertolossi-e-patricia-guimara","title":"Outros Começos – Analu Cunha, Cadu, Daniela Mattos, Fabio Mourilhe, Leonardo Bertolossi e Patrícia Guimarães","description":"\u003cp\u003eEsta coletânea traz trabalhos dos pesquisadores de pós-doutorado do PPGAV UFRJ dos anos de 2015 e 2016, vinculadas às linhas de pesquisa Linguagens Visuais, Poéticas Interdisciplinares, Imagem e Cultura e História e Crítica da Arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/CADERNOS.pdf\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47231928959212,"sku":"EC-0116","price":100.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/outros-comecos.jpg?v=1768879367"},{"product_id":"o-chamado-da-queda-maria-alice-poppe","title":"O chamado da queda – Maria Alice Poppe","description":"\u003cp\u003e“O chamado da queda: Errâncias do corpo na dança” é uma contribuição aos estudos da dança e suas ramificações estética, filosófica e pedagógica que nos convida a pensar a queda como potência e valor através do corpo e do movimento. A investigação explora processos de desconstrução a partir de eixos como o chão, o peso e a gravidade. Sob a lente de um corpo sensível na dança e sua interface com a filosofia, a queda serve como fio condutor que, para além de seu aspecto físico- gravitacional, se dá como um chamado pelo viés da errância — desprovida de cálculo ou determinação. Trata-se de reimaginar a queda como ação não prevista, por chegar ou acontecer, em consonância com a noção de acontecimento de Jacques Derrida. Supõe, também, a queda como desejo pelo desconhecido, na busca pelo que é alheio à apropriação do movimento ou pela desestabilização das formas ideais e do modelo verossimilhante da bailarina frente ao espelho. A pesquisa problematiza aspectos da coreografia ao trazer um corpo que pesa, em contraponto à concepção da bailarina clássica que almeja controle, leveza e ascensão. Nesse sentido, convocar o pensamento de Angel Vianna como proposição de um corpo sensível traz à reflexão perspectivas acerca do acolhimento do peso e da queda como valor, em seus processos pedagógicos e modos de criação. Teóricos como Marie Bardet, Paul Virilio, Ann Cooper Albright, Thereza Rocha, Laurence Louppe, André Lepecki e Jean-Luc Nancy compõem a base do pensamento. Por fim, princípios metodológicos de Angel Vianna são correlacionados à prática territorial do etólogo e poeta Fernand Deligny, cuja noção de linhas de errância contribui na formulação de um agir-dança que vem desafiar o plano coreográfico prévio e codificado. Apoiada na coreografia “Qualquer coisa a gente muda (2010)”, sob a perspectiva de um agir deligniano, a escrita traça de forma analítica e criativa procedimentos coreográficos ao confrontar-se com o corpo do dançarino que, por sua vez, não teme o peso e a queda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/9786586974966_MIOLO.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47270994804972,"sku":"EC-0003","price":80.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/O-CHAMADO-DA-QUEDA.jpg?v=1778875315"},{"product_id":"ninho-3-tramas-espirales-felipe-ribeiro-e-ruth-torralba-org","title":"NINHO (3) – tramas espirales – Felipe Ribeiro e Ruth Torralba (ORG)","description":"\u003cp\u003eA terceira edição do Seminário de Pesquisas em Andamento do PPGDan, SPA | NINHO – Tramas espirales segue a inspiração da escritora e pesquisadora Leda Maria Martins sobre o tempo como experiência que retorna, restabelece e trans- forma matérias e memórias. Antes de ser uma “cronologia”, o tempo é uma “ontologia” que faz dançar o corpo! É sob a condição de deriva e os estados de devir que nosso Ninho se trama em espirais, materializando as pesquisas discentes e docentes do programa, bem como aproveitando o evento para fortalecer os laços e as dinâmicas com outros programas de pós-graduação afins na cidade. Esta edição contempla trabalhos desenvolvidos na Dança e também nas Artes da Cena da UFRJ. Ao longo de três dias, dividimos os trabalhos em seis eixos: Percepção, Inclusão e Cuidado; Anatomias, Memórias e Dissonâncias; Interseções, Experimentações e Processos; Protestos, Quebras e Tremores; Memórias, Marcas e Ancestralidade; e Falas e Falhas. Cada qual um espaço-ninho que acolhe e impulsiona trabalhos situados na interseção entre o formato acadêmico e a experimentação artística. As realizações consecutivas do SPA | NINHO tornam-no não só um arquivo importante das pesquisas em andamento, como ainda mais a confirmação de cada pesquisa é um signo e um ato de persistência. Todas as três edições do seminário foram diretamente atravessadas e abaladas por processos de efeitos incontornáveis. Iniciamos os seminários em 2021, ainda sob o contexto da pandemia de covid-19 e do distanciamento social. Em 2022, os ataques constantes ao funcionamento da universidade pública culminaram na paralisação nacional que fez com que o seminário fosse transferido para uma praça pública do centro da cidade. Agora, esta terceira edição é realocada emergencialmente por conta do colapso de parte do telhado da nossa sede. Esse acúmulo de situações catas- tróficas se torna um ato de fala do vigor de corpo social e de sua capacidade de pesquisa, apesar de toda a adversidade política a que fomos, como sociedade, submetidos nesta última década. Estamos aqui, estamos atentos e operantes! Mas também estamos no limite, a universidade está em seu limite, e precisamos de cuidado, maior assistência e recomposição orçamentária! O 3. SPA | NINHO não teria sido possível sem a solidariedade do Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Agradecemos especialmente ao diretor do espaço, Diego Dantas, pela acolhida imediata e a garantia da plena realização do seminário. Bons giros, boas tramas e ótimas leituras!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFelipe Ribeiro e Ruth Torralba\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Clique aqui para baixar o livro.\" href=\"https:\/\/mediumslateblue-coyote-107736.hostingersite.com\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/miolo-ninho-3.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47270994837740,"sku":"EC-0011","price":60.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/ninho3.png?v=1771623610"},{"product_id":"ninho-2-em-voo-nos-queremos-felipe-ribeiro-e-ruth-torralba-org","title":"NINHO (2) – em voo nos queremos – Felipe Ribeiro e Ruth Torralba (ORG)","description":"\u003cp\u003eÉ com muito prazer que apresentamos o 2. SPA | NINHO: em voo nos queremos, o seminário de pesquisas em andamento do PPGDan\/UFRJ. Ninho tem como inspiração o conceito espacial do artista brasileiro Hélio Oiticica que experimentava a força cinética e participativa em suas obras, definindo essa arquitetura como um espaço vivo que gesta experiências comunitárias, improvisa acontecimentos e nutre coletividades. Nesta edição, o subtítulo “em voo nos queremos” alude às práticas antimanicomiais, evocadas nos trabalhos artísticos de Flávia Mielnik, Cibele Lucena e Beth Ziane. As artistas reco- lheram narrativas de pássaros junto a usuários e profissionais do Centro de Atenção Psicossociais (CAPS), Centro de Re- ferência de Assistência Social (CRAS) e outros equipamentos de saúde mental, colocando a questão: “se você fosse um pássaro, qual seria?” Uma série de outras perguntas nos mobilizam: como suscitar a liberdade do voo em bando? Como nutrir a certeza da segurança de um espaço como impulso ao risco com o estranho, o desconhecido, o inesperado? Como experimentar esse prazer expansivo, mas que também solicita prudência, firmeza e atenção? Essas qualidades se concretizaram no voo e nas mudanças de rota que marcam o 2. SPA | NINHO. Com uma programação prevista para acontecer nas premissas da Escola de Educação Física, vimos a necessidade de adaptar nossos planos diante de mais uma investida do agora ex-presidente Jair Bolsonaro contra o ensino público gratuito e de qualidade que resultou numa paralisação nacional das universidades federais. Como uma forma ativa de aderir ao protesto, realizamos de modo emergencial o Ninho na Praça, com rodas improvisadas nos bancos da Cinelândia. Ali, no centro da cidade, partilhamos nossas pesquisas, abertos ao que a rua nos convoca: o trânsito, o transe e a alteridade. Realizamos ainda um segundo dia de programação remota. Por conta de toda essa reconfiguração, a ordem dos textos nestes anais respeita a lógica das linhas de pesquisa que compõem o nosso Programa e se agrupam em ninhos tramados por vizinhança temática. Desejamos uma boa leitura de voos longínquos!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFelipe Ribeiro e Ruth Torralba\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/AF_livro_ninho02_050724.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47270994870508,"sku":"EC-0012","price":60.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/EM-VOO-NOS-QUEREMOS-NINHO-2.jpg?v=1778875314"},{"product_id":"lab-corpo-palavra-aline-bernardi-e-ligia-tourinho-org","title":"Lab Corpo Palavra – Aline Bernardi e Lígia Tourinho (org.)","description":"\u003cp\u003eEste livro aparece num momento de renascimento das potências criativas, sufocadas nos últimos anos, forçadas a resistir, criando meios respirituais de deixar que a dança das palavras possa seguir a linha de fuga que vai sendo traçada no chão das práticas de escritas dançadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAline Bernardi e Lígia Tourinho reuniram um conjunto de textos, de autorias sensíveis a essa experimentação corpoética da escrita como composição cartográfica, de uma paisagem povoada de movimentos pensados antes, durante ou após sua efetividade. A vida escorrendo pela pele das palavras como suor do corpoema vidançante em sua expressividade híbrida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNa dobra das escritas dançadas, o corpo encontra palavras que o comovem e as palavras encon- tram corpos que as lançam no devir de uma linguagem de gestos, movimentos próprios da produção desejante singularizada por essas conjunções.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNessa encruzilhada, os entrelaçamentos de uma poética encharcada de dança criam correspondências entre corpo e palavra – como se as cartas do corpo endereçadas às palavras convocassem suas intensidades mais pulsantes de afetos e impulsos criativos; e como se as cartas da palavra endereçadas ao corpo sugerissem a este movimentos repletos de possibilidades experimentais de expressão singular. A poética das cartas tende a singularizar a produção textual a partir da poética corporal do Lab Corpo Palavra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/9786586974690_MIOLO.pdf\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47270994968812,"sku":"EC-0022","price":40.0,"currency_code":"BRL","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/LAB-CORPO-PALAVRA.jpg?v=1778875311"},{"product_id":"copa-pra-quem-olimpiadas-pra-quem-alex-frechette","title":"Copa pra quem? Olimpíadas pra quem? – Alex Frechette","description":"\u003cp\u003eO Rio de Janeiro sediou parte da Copa do Mundo de Futebol de 2014 e os Jogos Olímpicos de 2016, eventos marcantes na história da cidade e do estado, bem como na memória de grande parte dos brasileiros. Porém, estes eventos trouxeram consigo diversos questionamentos e controvérsias: as remoções forçadas de famílias em vários morros e favelas, o não cumprimento de promessas relacionadas ao meio ambiente – como a despoluição da baía de Guanabara e da lagoa de Jacarepaguá –, o superfaturamento de várias obras – como a do estádio do Maracanã – e a real possibilidade da Aldeia Maracanã se tornar um estacionamento, por exemplo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEstas e outras questões foram tema do trabalho de muitos artistas do estado do Rio de Janeiro. Entre estes, está Alex Frechette, artista plástico e escritor que mapeou grande parte das obras críticas aos megaeventos que surgiram neste período. O trabalho, resultado de sua dissertação de mestrado em Turismo na Universidade Federal Fluminense, está sendo lançado pela Circuito, editora especializada em arte e cultura contemporâneas. O livro Copa pra quem? Olimpíadas pra quem? Arte e megaeventos no Rio de Janeiro – contranarrativas na cidade turística é uma pesquisa que traz um panorama histórico das problemáticas das Olimpíadas e das Copas do Mundo, abordando também as manifestações que antecederam os megaeventos brasileiros, como as Jornadas de Junho de 2013.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO livro une os temas arte e turismo de forma a abordar seus pontos de contato, ou seja, suas características essenciais como fenômenos sociais, em uma crítica às posições elitistas e excludentes dos eventos pretensamente “para todos”. Esta é a principal tônica da publicação, que também conta com o depoimento (e reprodução das obras) dos artistas engajados neste tema.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA orelha conta com as impressões do professor e teórico das artes Jorge Vasconcellos, e o prefácio fica por conta da Profª Drª Karla Godoy, orientadora da dissertação, ambos docentes da UFF.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/coprapraquemfinal.pdf\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324296773868,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/copa-206x300.jpg?v=1771628513"},{"product_id":"a-arte-do-intercambio-cultural-paul-heritage-e-ilana-strozenberg-orgs","title":"A arte do intercâmbio cultural – Paul Heritage e Ilana Strozenberg (orgs)","description":"\u003cp\u003eImportante livro bilíngue reunindo ensaios do ciclo A arte do intercâmbio cultural, promovido pela Queen Mary University of London e a Universidade Federal do Rio de Janeiro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/TACE_final.pdf\" target=\"_blank\" title=\"Clique aqui para baixar o livro.\"\u003eClique aqui para baixar o livro.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324296872172,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/tace-206x300.jpg?v=1771628516"},{"product_id":"distopias-tecnologicas","title":"Distopias Tecnológicas","description":"\u003cp\u003e Neste livro, contemplado pela Bolsa Funarte de Estímulo a Produção Crítica em Artes Visuais, Juliana Gontijo estuda o uso não convencional e transgressor da tecnologia em obras de artistas brasileiros contemporâneos.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2014\/04\/distopias_miolo_saida_2014-03-10-final-copy.pdf\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324298346732,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/DISTOPIAS-TECNOL-GICAS.jpg?v=1778875266"},{"product_id":"narrativas-sensoriais-osmar-goncalvez","title":"Narrativas Sensoriais","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eNarrativas Sensoriais\u003c\/em\u003e se dedica a pensar uma série de trabalhos contemporâneos que parecem compor uma certa constelação, uma família ainda que instável, no modo como compartilham certas temáticas e modos de abordagem. Trata-se de obras que se sustentam na autonomia da imagem, que apostam em sua força plástica e fragmentária mais do que na narração ou em qualquer outra articulação de linguagem. Produzidos nos últimos 20 anos, esses filmes e instalações recusam a ideia da arte como representação e afirmam uma compreensão do audiovisual que vai além do “contar histórias”. De fato, se há narrativa nesses trabalhos, trata-se de narrativas mínimas ou incipientes, de formas expressivas ligadas a uma \u003cem\u003elógica do sensível\u003c\/em\u003e. Nossa hipótese é de que essas obras põem em jogo narrativas sensoriais, formas expressivas que funcionam através de blocos de sensações, de um sistema de impressões ínfimas, imperceptíveis, daquilo que Leibniz e José Gil (2005) chamaram de \u003cem\u003epequenas percepções\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2014\/04\/osmar_miolo_saida_baixa_2014-05-09.pdf\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324298379500,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/NARRATIVAS-SENSORIAIS.jpg?v=1778875265"},{"product_id":"espacos-autonomos-de-arte-contemporanea","title":"Espaços autônomos de arte contemporânea","description":"\u003cp\u003eO livro de Kamilla Nunes é um potente mapeamento e estudo sobre o lugar físico, simbólico, metafórico e, principalmente, político, ocupado hoje por artistas e coletivos de arte brasileiros que propõem, como estratégias artísticas, políticas e sociais, a criação de espaços alternativos, ou independentes, ou autogestados, ou autônomos, de arte contemporânea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEscreve Renato Rezende em capítulo introdutório ao livro: “Num mundo fluído e fugidio, não é fácil discernir o joio do trigo, e o que parece audácia é frequentemente mero espetáculo, e vice-versa. Nesse sentido, o mapeamento e as reflexões levantadas por Kamilla Nunes em esse livro – focado no Brasil atual, mas atento às suas origens internacionais – tornam-se fundamentais para a elaboração de critérios, valores e leituras críticas de obras de arte contemporâneas, que em grande alcance são indiscerníveis das ações, espaços e posicionamentos de seus artistas-propositores.”\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2013\/11\/espacos-autonomos-web-11.pdf\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324298510572,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/ESPA-OS-AUT-NOMOS-DE-ARTE-CONTEMPOR-NEA.jpg?v=1778875263"},{"product_id":"poesia-e-videoarte-renato-rezende-e-katia-maciel","title":"Poesia e Videoarte","description":"\u003cp\u003eO livro Poesia e videoarte, escrito a quatro mãos pelos artistas e pesquisadores Renato Rezende (poeta premiado que nos últimos anos tem se dedicado à produção e estudo da poesia em múltiplos suportes) e Katia Maciel (vídeo-artista e pesquisadora da imagem que tem se aproximado da poesia escrita), contribui de forma original para a compreensão sobre a relação entre poesia e imagem na história da arte do Brasil e, principalmente, a atualiza sob o viés da produção contemporânea e, especificamente, da presença do vídeo, também como parte de ambientes performativos e instalações. O projeto recebeu a Bolsa para Produção Crítica em Artes Visuais da Funarte, 2012.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"http:\/\/editoracircuito.com.br\/wp-content\/uploads\/2013\/10\/poesia_miolo_SAIDA_2013-10-07-copy.pdf\" target=\"_blank\"\u003eBaixe aqui o livro na íntegra\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editora Circuito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47324298543340,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"BRL","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0803\/5542\/6540\/files\/pevideoarte.jpg?v=1780415367"}],"url":"https:\/\/editoracircuito.com.br\/collections\/gratis.oembed","provider":"Editora Circuito","version":"1.0","type":"link"}